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Sans l’interface surchargée ou la structure “monde ouvert” intégrée au chausse-pied, le plaisir que l'on ressent à se balader librement dans Steep est nettement supérieur à ce qu’il était il y a un an. Mais cette extension "En route pour les Jeux Olympiques" au contenu famélique ne lui fait pas honneur. En espérant que vous leviez légèrement les yeux après avoir vu la note, peut-être vous laisserez-vous tenter par un jeu de glisse qui témoigne de la passion sincère de ses créateurs. Hélas, cette annexe sur les JO réserve un contenu bien trop pauvre pour être recommandée, même aux plus acharnés des Jeux. Peut-être que là encore, on en reparlera dans un an en disant que tout est pardonné. C'est bien tout le mal que je souhaite à l’équipe d’Annecy.

Pour 39,99 euros, le prix auquel Capcom avait déjà écoulé plus de 500 000 Ultra Street Fighter II : The Final Challengers sur Switch, Street Fighter 30th Anniversary Collection retrace les trois décennies de la franchise avec une sélection de 12 jeux emblématiques : Street Fighter, Street Fighter II, Street Fighter II : Champion Edition, Street Fighter II : Hyper Fighting, Super Street Fighter II, Super Street Fighter II : Turbo, Street Fighter Alpha, Street Fighter Alpha 2, Street Fighter Alpha 3, Street Fighter III, Street Fighter III : 2nd Impact et Street Fighter III : 3rd Strike. Tous seront fidèlement adaptés de l'arcade par Digital Eclipse, studio spécialisé déjà responsable de Mega Man Legacy Collection pour le même éditeur.

Finir l’ensemble des contenus additionnels de Resident Evil 7 procure une sensation étrange : celle que la page RE7 est tournée. Tous les éléments propres à cette intrigue ont trouvé une conclusion et ceux qui attendaient quelques grosses révélations en seront pour leur frais. Le jeu et ses DLC semblent faits pour fonctionner en vase clos, d’ailleurs il n’était nullement besoin de connaître tout l’historique Biohazard pour jouer et profiter du septième épisode. On le ressent dans l’écriture mais aussi dans l’ambiance : en dehors de Filles et La Chambre, la peur et le malaise sont les principales victimes du season pass. Le contrat de base de Resident Evil 7 a été un peu oublié en cours de route, qui se cantonne à quelques bons moments comme avec La chambre, La fin de Zoé ou Pas un héros, mais en définitive un ensemble bien trop creux pour mériter d’investir les yeux fermés.

Même les mordus d’approfondissement diégétique n’y trouveront pas spécialement leur compte. Tout juste y apprend-t-on que Chris ne s’est pas réellement vendu à Umbrella et que ces derniers prétendent “avoir changé”. On connait tous ce genre de discours, cette histoire finira très mal si jamais elle finit un jour. Bref, de quoi occuper une après-midi pluvieuse, guère plus et ce ne sont pas les modes de difficulté avancée qui permettront de changer l’impression de lassitude qui émane de certains DLC. A la question : l’acquisition de ces modes/niveaux/scénarios supplémentaires est-elle indispensable ? Le jury a répondu non. Il y a donc matière à réfléchir à deux fois avant de se jeter sur Resident Evil 7 Gold Edition quand on peut trouver le jeu original pour moitié moins cher, surtout que l’un des meilleurs contenus est de toute façon gratuit.

Difficile de noter une expérience comme Gorogoa. Impossible toutefois de ne pas le recommander, pour peu que vous appréciez un minimum les puzzle game contemplatifs. Élégant de simplicité, il transpire d'ingéniosité et d'un amour du travail bien fait à chaque instant de jeu. Plus qu'une simple oeuvre vidéoludique, il s'apparente alors plutôt à une oeuvre d'art, dont les coutures se dévoilent entièrement après l'avoir contemplé avec attention et émerveillement quelques instants. Si on le consomme rapidement, il risque fortement de garder durablement une petite place au chaud dans un coin de votre coeur de joueur.

C’est toujours une bonne idée d’insister sur son CV quand on lance un studio indépendant et qu’une majorité des membres vient tout droit de chez CD Projekt Red. Sans forcément lui demander la lune, on était sans doute en droit d’attendre de Seven : The Days Long Gone un jeu fini et cohérent. Le résultat est un mélange improbable de genres et d’approches trop différentes pour réussir à cohabiter ou procurer le moindre plaisir, la faute à des systèmes plus frustrants les uns que les autres. Il n’est donc pas utile d’espérer que des patchs viennent sauver de la noyade un titre effectivement sorti dans un état désastreux. Les bugs sont légion, les animations cassées, l’IA inexistante et le jeu vous renvoie sur Windows pour un oui ou pour un non. Même en imaginant qu’il atteigne un niveau de finition acceptable dans un futur plus ou moins proche, Seven n’est tout simplement pas un bon jeu et n’a aucun argument en sa faveur pour justifier l’achat.

Plus encore que Life is Strange, Before the Storm est une véritable ode à l’adolescence avec ce que ça implique de conneries, de questionnements existentiels et de sentiments exaltés pas toujours justifiés. Loin d’être idéal, ni sur le plan technique, ni sur celui de la narration, le titre de Deck Nine Games, est un poil décevant au regard de ce qui avait été réalisé par leurs prédécesseurs. Mais comme un témoignage à ses propres imperfections, Before the Storm démontre également que ce n’est pas parce qu’on fait des erreurs, qu’on ne peut pas être aimé.

Pour eux, mais aussi pour les différents revendeurs, qui sont d'importants partenaires pour les éditeurs de jeux vidéo. Ouvrard nous a ainsi expliqué l'intérêt qu'ont les éditeurs à accompagner les revendeurs vers le dématérialisé, afin que la transition soit plus simple pour eux. Le directeur de Xbox France ne croit pas, lui, au tout-dématérialisé. Mais le dématérialisé prend une place toujours plus importante dans les habitudes des joueurs et il faut s'y préparer, dès maintenant, en partenariat avec les revendeurs. Pour Hugues Ouvrard, l'avenir, c'est le digital at retailer : la possibilité d'acheter dans les boutiques traditionnelles, des jeux dématérialisés. Des boutiques où la vente de jeux physiques aura toujours largement de la place, même dans dix ans. Une mutation nécessaire et profitable aux deux partis, et qui semble plus en adéquation avec le quotidien d'une vaste majorité de joueurs.

« Le temps passe vraiment vite. Rassembler l'équipe a demandé de gros efforts, mais j'ai le sentiment que celle que nous avons maintenant est la bonne. Le vrai combat commence ici », remarque d'abord Yû Suzuki. De fait, Ys Net annonçait encore tout récemment avoir fait appel au studio indien Lakshya Digital, qui travaille désormais sur la modélisation des nombreux personnages du jeu. Selon Yû Suzuki, Shenmue III héberge actuellement une centaine de personnages, dont la jeune fille du temple dévoilée il y a quelques semaines. Si rien n'était en place sur le plan de l'organisation humaine, au moins le moteur était prêt dès le départ, lui. Yû Suzuki se félicite ainsi du choix de l'Unreal Engine grâce auquel Shenmue III sera plus joli que dans ses projections. « Même s'il y a bien sûr des choses que l'on ne pourra pas comparer avec les jeux AAA, les graphismes sont meilleurs que ce que j'avais initialement envisagé et ils commencent à prendre forme », déclare celui qui avait jusqu'ici l'habitude de programmer uniquement avec des outils maison.

Au final, ce premier contact avec SoulCalibur VI nous laisse un sentiment mitigé. On est partagé entre l’excitation de remettre les mains dessus, et la crainte d’avoir affaire à un épisode où le skill devra fermer sa gueule. Avec seulement Mitsurugi et Sophitia à se mettre sous la dent, difficile de se faire une idée précise du gameplay et de son équilibre, mais entre le Reversal Edge que l’on peut déclencher à l’infini, le Critical Edge qui sort en n’appuyant que sur un seul bouton, ou encore la Guard Impact qui contre dans tous les sens, on n'est pas vraiment rassuré. Okubo-san nous a promis que le jeu était un condensé du meilleur de SoulCalibur, et que le chantier était encore loin d’être fini. On prie pour qu'il dise vrai. En attendant, on rappelle que SoulCalibur VI est prévu pour 2018 sur Xbox One, PC et PS4.

Que dire de tout cela ? C’est bon de jouir de plusieurs chapitres, lieux et personnages supplémentaires sans débourser un seul centime. Dans l'ensemble, les développeurs ont fait de l'excellent travail et ont su bien agencer les séquences pour divertir comme il se doit dans le mode Histoire « Résurrection ». La partie multijoueur, elle, est agréable, les deux cartes ajoutées apportent un léger vent de fraîcheur pour les fans qui commençaient à tourner en rond dans Star Wars Battlefront II. Bref, ne cherchez plus, et faites tout simplement cette mise à jour pour pénétrer dans ces mondes sympathiques distribués par DICE et EA.

Si vous ne jurez que par le gameplay et que vous coltiner des lignes de textes vous ennuie profondément, vous risquez de rapidement abandonner This is the Police, tant son concept, intéressant sur le papier, est étiré sur la longueur jusqu'à en devenir indigeste. Le titre est porté par le charisme de ses personnages, son ambiance années 80 saisissante et l'écriture mature de son scénario, tournant autour de la corruption, thème finalement peu illustré dans le jeu vidéo. On veut connaître la fin de l'histoire, et c'est finalement ça qui motive à faire défiler les jours dans le jeu plus que le côté gestion, qui sans être déplaisant se montre bien trop répétitif et limité pour être pleinement apprécié.